“曲随心动”章龠中国画展在绍兴新昌举行

【本报讯】记者卢国良报道：浙江省绍兴市新昌县山水奇绝，历史悠久，人文荟萃，是名闻遐迩的佛城、诗城、茶城。

中国自古就有“君子以文会友”的传统，形成了中国文化艺术史上独特的“雅集”现象，留下大量名垂千古的书画佳作。

紧邻大佛寺旁的新昌白云书院赓续东晋高僧名士入剡雅集的高古遗风，复兴优秀传统文化，倡导文明高雅生活，组建了一支研发琴棋书画诗曲花茶等八大雅文化的研究员队伍。近年来，白云书院在新昌县文旅局、县文联支持下，携手推出的一期一会白云雅集系列书画专场，已逐渐成为书画新昌的新名片、新亮点，在社会上产生了积极影响。

7月26日在白云书院开展的“曲随心动”雅集——章龠中国画展，主要展现了书画篆刻名家近一二年创作的国画小品。细细品读，章老师书画作品笔法似乎日趋老辣，构图禅意至简，逸笔草草，回味无穷。

自古以来的中国画大师都是 “以书入画” 的典范。书法是中国人的基本美学，中国书画的真正价值，是蕴含于图式深层的文化内涵，也是一切中国艺术的根基。中国画写意精神源于书法，浙派著名书画家章龠中就是一个以书入画，书画印兼修且相得益彰的一流名家。

大写意花鸟画名家章龠中的作品向来都是以构图严谨、画面饱满繁密堪称经典。步入花甲之年，章老师的画风似乎有较大的变革。如为抗新冠疫情创作的《红梅赞》、《青松赞》、《紫气东来》、《霏红攒紫》等正能量大作，枝杆苍劲挺拨，形势浑厚, 气脉相连，繁茂之处密不透风，虽淋漓满幅，内容丰富，气韵十足，不觉其繁。而斗方小宣上创作的一批《墨梅图》、《闲鱼读月》、《眉公河鳖》作品，却简之又简，诗、书、画、印四味俱全，有着鲜明的文人画和禅意画特征。

在雅集画展中，章老师不少作品都以水破墨或墨破水的手法，笔墨作合生动，妙笔用水堪称出神入化。如《眉公河鳖》，章老师随笔点墨而成，意思简当，不费妆饰，该是“解衣般礴”的极致，无古法，诚非雅玩。题款上曰：义乌朋友（中杭）有眉公河野生鳖多只，在池塘放养，每只重达十数斤，力大无比，含意写之。

《眉公河鳖》看似“无古法”，正是章老师悟禅而得的“破”。无疆无域，自由驰骋于心。石涛和尚说的法无定法，也正是借用了禅的智慧。绘画史上多次“别开生面”，都有禅的基因。“诚非雅玩”，又是《眉公河鳖》对文人画的超越。不囿于“雅”“俗”的二元对立，脱离了文人情趣，直面生命之本质。

在国画创作中，有道是繁而有序是高手，简之又简更是难能可贵。纵观历史，繁简皆有所长，亦有所短，既矛盾又统一。看看宋代的绘画作品就知道，院体画家和文人画家只是身分的差异，在艺术技法上却没有分野。比如，文人画家李公麟就以工细的白描著称，而画院中的梁楷却是大写意高手，重要的是他们都工写兼擅。

元四家倪云林的意笔，甚至远比许多人的工笔更为精严。可惜，不少人只是从字面上理解倪瓒的“逸笔草草，不求形似”，而并不太注意倪瓒式的“草草”背后，有着近于偏执的细节苛求。简洁的背后是长期精深用心的结果。明沈周与文征明都有精粗笔两路画作，其背后的精神却是一体的。意笔也绝不是荒率随意，粗笔写意一般要建立在精湛技艺的长期锤炼上，以及多种艺术修养的滋养互哺上。

简约的作品形式蕴含着无限的生机，充满了神通圆融、变化自在。今年62岁的章龠中近年开始由繁致简的研究、变法和探索。在他以往的花鸟作品中，以画面饱满和繁复著称，经过近七八年的静中思虑，特别与诤友梁昱鉴赏文化品牌的精神和绘画的形意碰撞，倍感“加法”过后是“减法”变革的迫切。

由繁趋简是趋势，繁简交替亦必然。清代四王正统守旧不论，野逸的四僧更可说明，石涛、八大以粗简为旨，抒写性灵，笔墨的提炼又进一步。八大山人的画简到不能再简，却表现了一个世界。近年来，意笔画法渐成主流，主要受百年西方经济和西画思潮的影响，再则现代人生活快节奏的现实，艺术家亦用“眼”和“手”跟风，用“心”绘画者寡。历史上也是，高士能人振臂高呼，大众趋之若鹜；孰是孰非，无与评说。

当代“文人画”的兴起，虽逸笔草草，然大多缺乏内涵，笔墨功夫不足，自宋苏东坡首开文人画之先，他的学养、书法、笔墨一流，即兴几笔是不同凡响的，有底气的。再看齐白石的山水花鸟，简单至极，以一当十，意境至上，黄宾虹的繁笔重墨，不但繁密，再加黑，然意韵足矣!

曲随心动，禅意至简。章龠中老师的雅集画展，犹如炎炎夏日的一股清流，给唐诗之路，佛城美誉的新昌，注入了别样的文化新风。

编辑：卢国良